“Vores arbejde er ret forskelligt fra andre studier, da vi ikke starter ud fra en skitse, men vælger at lade hænderne bevæge sig. Disse hænder forener følelser og færdigheder,” sagde Ashlynn Park efter hendes stærke catwalk-show for efterårs-sæsonen 2026.
Hendes første optræden efter at have vundet både CFDA/Vogue Fashion Fund i 2025 og Emerging Designer of the Year-prisen ved CFDA Awards opretholdt følelsen af den konceptuelle lethed, hvormed hun har udmærket sig, med en gennemgående tråd af at balancere spændingen mellem tilbageholdenhed og frigivelse, som hun ønskede. Desuden sagde den sydkoreanske indfødte, at efteråret handlede om at udforske vokabularet for det, der er almindeligt og delt, inklusive det amerikanske.
“Jeg fandt det amerikanske vokabular ret særligt — hvordan alle forskellige mennesker bringer deres egen kultur hertil i USA, og hvordan en meget interessant måde, deres kunst normalt opstår ud fra det almindelige, som objekter i hverdagslivet. Jeg stemmer overens med den idé, en filosofisk idé, med min kollektion,” sagde hun.
Du vil måske også kunne lide
Park forklarede, at hendes afsluttende look — en monastisk, skulpturel hvid uld-silke taft-kjole med åben ryg — blev udviklet gennem hendes studie af form før silhuet, og at finde skønheden i at samle kjolens bagstykke præcist rigtigt under en prøvning.
Denne balance fortsatte i konstruktioner styret af hendes stærke mønster- og skrædderbaggrund, som man så i sorte basque-jakker i kashmir eller tweed, en af dem med en elektrisk grøn nuance, der dæmpede kroppen oven på luftige uld-silke-strik turtlenecks med flæsekanter og ultra-drop crotch luksus jersey-bukser.
Til det ultimative vinterhvide øjeblik var der en sneagtig bouclé-kåbe med kokon-formede ærmer oven på et krøllet uld-fringe-strikket maxiskørt, sammen med rå kanter og slanke snit, der talte til hverdags-chik. Stærke eksempler på den nye organiske lag-på-lag-stil, som hun bygger ind i det fængende Ashlyn-kodede brand-sprog.
