Mode

Met viser John Galliano-retrospektiv udstilling

august 01, 2026

Det næste modeudstillingsprojekt på Costume Institute ved Metropolitan Museum of Art vil fremvise den britiske modesnilde John Galliano.

En Galliano-retrospektiv har været omtalt i årevis, og fik fornyet hastighed med hans triumferende Artisanal-kollektion for Maison Margiela i foråret 2024, en teatralsk tour de force der beviste hans enestående mestring af haute couture-teknikker, hans ekstraordinære fantasi — og hans sikre greb om tidsånden.

Kun to levende mode-designere har fået solo monografiske retrospektiver i Costume Institute: Yves Saint Laurent i 1983 og Rei Kawakubo i 2017.

You May Also Like

Fredag aften annoncerede Metropolitan Museum of Art udstillingen “John Galliano: Horizons” ved at udsende en pressemeddelelse. Udstillingen kører fra den 9. maj til den 9. januar og fokuserer på “en af de mest opfindsomme og indflydelsesrige designere i de sidste fire årtier,” udstillingen vil være opdelt i tre “bevægelser”: “Bearings,” “Horizons” og “Atlas of Transformation.”

Notabelt vil retrospektiven adressere “rupturen forårsaget af hans antisemitiske, racistiske og anti-asiatiske adfærd i 2010 og 2011,” som førte til hans afskedigelse fra Christian Dior og hans eponyme mærke, og hans dom af en Paris-domstol for “offentlige fornærmelser baseret på race, religion, etnicitet eller oprindelse.” Udstillingen vil også fremhæve hans “senere behandling for stofafhængighed og hans senere offentlige anerkendelse af sine handlinger,” ifølge The Met.

Ud fra designerens “fulde bredde af kreativt output” vil museumsbesøgende finde en samling Galliano-designede beklædningsgenstande og tilbehør, såvel som nogle af hans skitser, toiles, forskningsbøger og arkivmaterialer. Costume Institute har verdens største samlinger af designerens arbejde, herunder eksempler fra hans gennembrud ved hans banebrydende eksamenskollektion i 1984 ved Central Saint Martins i London.

Hvor Galliano afsluttede sit 10-årige samarbejde med Maison Margiela i december 2025, efter at have leveret spænding, kulturelle øjeblikke og forretningsfremgang i hobetal, vil Galliano vende tilbage til modeverdenens rampelys i efteråret, når han lancerer sin første sæsonkollektion som led i et toårigt partnerskab med Zara.

Et lanceringsarrangement er planlagt til den 30. september under Paris Fashion Week.

En club kid fra det sydlige London via Gibraltar ramte det internationale modebillede straks efter sin eksamen fra Central Saint Martins. Med sin teatralske flair og inspirationer af episk omfang blev Galliano straks berømt for sine ultrafeminine kjoler, nyskabende snit og en fræk, gadedigtig fornemmelse.

Luksustitanen Bernard Arnault udpegede ham i 1995 til at efterfølge Hubert de Givenchy ved pensioneringen, hvilket flyttede designeren til Dior et år senere. Han tilbragte 15 begivenhedsrige år hos det franske hus, hvilket yderligere drev dets globale berømmelse og hævede dets image.

Han blev udstødt fra Dior og hans eponyme modehus i 2011 efter racistiske og antisemitiske udbrud i en Paris-bar. Oscar de la Renta, Vogue’s Anna Wintour, Kate Moss og OTB’s Renzo Rosso var blandt branchespersoner, der hjalp ham i hans personlige bedring fra flere afhængigheder og en gradvis professionel rehabilitering.

Galliano har sagt, at Rosso, hvis koncern ejer Maison Margiela, gav ham “den mest dyrebare gave: muligheden for at finde min kreative stemme igen, da jeg var blevet stemmeløs.”

The Met relayed another perspective in its release, by suggesting that along with Galliano’s extraordinary creative accomplishments, the exhibition will address “the derogatory conduct that fundamentally altered his career and public reception. In doing so, the exhibition will consider how artistic achievement should be understood alongside ethical accountability.”

Udstillingen kurateres af Andrew Bolton, kurator med ansvaret for Costume Institute, som konsekvent har vist Gallianos design i andre udstillinger gennem årene, herunder “China: Through the Looking Glass” og “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination,” blandt andre.

— Med bidrag fra Rosemary Feitelberg

Emma Lund

Jeg skriver om luksus med fokus på detaljer, æstetik og de historier, der giver mening bag overfladen. Mit arbejde kredser om kultur, livsstil og rejser, altid med et skandinavisk blik og en forkærlighed for det autentiske. Gennem mine artikler ønsker jeg at formidle inspiration, der er både tidløs og forankret i nutiden.