MUMBAI, Indien — Mumbai-baserede designere Abu Jani og Sandeep Khosla står klar til at markere 40 år af deres partnerskab og deres mærke i begyndelsen af september med et detailrum, der har til formål at bryde den traditionelle skabelon og bevæge sig ud over en ren shoppingoplevelse til et tilflugtssted, et museum og en uddannelsesoplevelse om historien bag deres brand.
Det faktum, at det også er en hyldest til Mumbais kulturarvsbygninger, understreger dets position.
Beliggende ved Framjee Cawasjee Institute i det sydlige Mumbai, fortalte Sandeep Khosla til WWD, at det var “en drøm, en hyldest, 20.000 kvadratfod af forgyldt storhed.”
Kaldet Mubarak Baug, hvilket oversættes til en “festhave,” blev navnet inspireret af Khoslas barndomshjem. Konceptet synes at inkorporere tidszoner, der forener historie med en forestillet fremtid. Butikken viser mange af deres ældre designs, nogle gange genskabt med nye materialer, samt deres eget syn på fremtiden; butikken kombinerer kunst skabt ved brug af opbrugte materialer med en mangfoldighed af design i alle former, herunder møbler. I det hele er der en følelse af fantasi.
You May Also Like
Butikken blev designet af A Wonder Room, Abu og Sandeeps interior decor-division.
Linen selv er storslået: en åben indkørsel, en luksus midt i Mumbai, med kæmpe døre, der å bn er ind i, hvad Khosla beskrev som “skamløst maximalistisk.” Mannequinerne er større end livet, står på stænger og giver længde og udstilling til designene, mens lineære gyldne stænger giver en fornemmelse af bambus ramt af Midas.
“Det hele handler om tilpasningen, forskellige stykker sat sammen,” forklarede han.
“Vi ønskede at skabe en by i skyerne, sådan opstod denne svævende by. Vi lavede dette i Uttar Pradesh, lavet af messing, det er en installation,” sagde Khosla.
“Vi ville også have skyer, men så passede det ikke længere,” sagde Khosla, beskeden om dette etage, der huser prêt-à-porter, og også fungerer som åbningsakten til den langsomme opstigning ad trappen og den åbenbare drama på det øverste niveau: flyvende svaner i messing og guld, større og svævende, hvilket skaber en følelse af fiktion og frihed — den fantasy-verden, som Khosla beskrev med hjertelig glæde, mens han standsede for at tale med Abu Jani, og begge delte tanker om skabelsen.
“It’s a dream come true,” sagde Abu Jani.
“Vi fik stedet for fire år siden. Det er et kulturarvssted, så godkendelsen tog næsten et år, og alt er specialfremstillet til butikken af kunstnere fra hele landet,” tilføjede Khosla.
At butikken er markant udsmykket med guld, med masser af spejle, er ingen tilfældighed. “Guld har altid været en stor tiltrækning for os,” sagde Jani, mens Khosla talte veltalende om genstandene, der fylder rummet. “Vi elsker Indien, vores inspiration har altid været Indien, og vi er samlere hele tiden,” sagde Khosla.
Han brugte ordet “ginormous” mange gange — og beskrev opgaven med at omdanne rummet til den nuværende butik, at bringe kunst og håndværk fra hele landet ind, en “ginormous” opgave.
Ikke kun design, men også fokus på kunst og bæredygtighed, rummet inkluderer en markant installation af Ritu og Surya Singh fra Wolf Jaipur, som har forvandlet broderi og stofreserver fra AJSK-atelieret til skulpturale vægpaneler. Det er et passende udtryk for designernes tro på at give materialer nyt liv og gøre rester af deres egen kreative historie til kunst.
Det er også et stort vartegn for selve byen, med gyldne relieffer af Mumbais skyline. Bæredygtighedsfaktoren bliver ikke overset, med upcycled-materialer der skaber enorme blomsterdesigns, mens det åbne format, det store rum, rummer en hvelv-lignende struktur til smykker.
Der er designverdenen vist af mannequinerne selv, og af dem, som duoen er særligt kendt for: chikankari, zardozi, resham, spejlbroderi og deres signatur overdådige glimmer. De har klædt Bollywood gennem årene, herunder fire generationer af Bachchan-familien, og lige så meget af erhvervslivet, især i de senere år de fire generationer af Ambani-familien, i forbindelse med lanceringsfester og bryllupper.
Derudover er der også rammer med faktiske prøver vist til kunderne, et visuelt bibliotek, så kunderne kan vælge, hvad de kan lide.
I den fjerne ende af det enorme rum fører flere stigende trin ind i “museumsområdet.”
Det fremtræder tydeligt et stykke båret af Isha Ambani, prydet med ædelsten, og et andet båret af den berømte Bollywood-skuespiller Madhuri Dixit i filmen “Devdas.” “Vi vil ændre denne udstilling hver seks måneder,” sagde Khosla.
Som Khosla udtrykte det, når han betragtede den åbne rummes ekspans: “Alt handler om dimension, alt handler om dybde. Når du står her, ser du ud over, ud over, ud over…”
