At kalde hende en “legende” og “en af de største kunstnere inden for samtidskunsten,” hyldede Louis Vuitton den japanske kunstner Yayoi Kusama, som døde på et hospital i Tokyo den 14. august i en alder af 97 år.
David Zwirner, som repræsenterede Kusama, angav “flerorganers svigt” som dødsårsag.
“Hun formede sit liv og sit arbejde med en ekstraordinær frihed, fantasi og vision, og satte et uudsletteligt præg på kunstverdenen i løbet af de seneste årtier,” udtalte Pietro Beccari, formand og administrerende direktør i Louis Vuitton. “Hendes indflydelse på kunst og kultur er umådelig.”
Kusama samarbejdede med det franske luksusbrand to gange, i 2012 og igen i 2023, og anvendte sine elskede prikker på håndtasker, accessoires og ready-to-wear, som er blevet eftertragtede og samlerobjekter og som opnår høje priser på videresalgssider.
You May Also Like
Kunstneren er bedst kendt for sin besættelse af prikker, som hun har malet siden hun var 10 år og anvendt på lærreder, træstammer, hele rum og endda mennesker. Hun kom først frem på kunstscenen i 1950’erne og har også lavet collager, bløde skulpturer og performancekunst.
Louis Vuitton vaktede Kusama opmærksomhed, som arbejdede i anonymitet tidligt i sin karriere, ved at rejse gigantiske skulpturer af hende — altid med en malerpensel i hånden — uden for deres hovedkvarter i Paris, flagship-butikkerne og Harrods i London.
>Ifølge Zwirner fortsatte Kusama med at male indtil kort før hendes bortgang, og hun vil få sin plads i historieskrivningen.
>“Kusamas kunst har påvirket historien om minimalisme, popkunst og performancekunst; mere for nylig banede hendes kæmpe-installationer næsten alene vejen for det, man i dag kalder experiential art,” sagde han og henvendte sig til hendes “Infinity Mirror Rooms,” som blev en sensation i smartphone- og sociale medie-æraen.
Beccari sagde, at det var en “dybt ære for alle hos Louis Vuitton at have samarbejdet med hende. Hendes grænseløse kreativitet og enestående vision har altid været en enorm inspirationskilde.”
På vegne af Vuitton udtrykte han sin medfølelse “til hendes familie, hendes kære og alle dem, der havde privilegiet at arbejde sammen med hende. Hendes ekstraordinære arv vil fortsætte med at inspirere generationer fremover.”
Kusamas første kontakt med Vuitton går tilbage til 2006, da daværende kreative direktør Marc Jacobs mødte kunstneren i hendes studie i Tokyo, og hun overrakte den amerikanske designer en Vuitton Ellipse-taske, hvis monogramcanvas hun havde malet over med prikker.
Han inviterede hende senere til at samarbejde om en kollektion af tøj og tilbehør i 2012, nogle dekoreret med hendes tentakel-lignende “nerve”-motiver.
Encore-projektet, som var endnu bredere i omfang, blev tænkt og realiseret midt i coronaviruspandemien via Zoom og fildelings-teknologi.
Delphine Arnault, dengang nummer to i Vuitton, fortalte WWD i 2022, lige før lanceringen: “Et af aspekterne ved hendes arbejde er lykke, og vi tænkte, det ville være rigtig forfriskende efter pandemien, hvis Vuitton-verdenerne og Kusamas verden mødtes igen.”
I et interview i 2012 med WWD reflekterede Kusama over en kollektion, hun solgte hos Bloomingdale’s i 1980’erne.
“Uanset om det er en skulptur eller tøj, er det for mig det samme. Det er min skabelse. Jeg ser ingen forskel. Det er en del af min kunst,” sagde hun. “Jeg vil være kunstner hele mit liv. Hvis kunstens kraft kan røre menneskers hjerter, er det en vidunderlig ting, så hvorfor ikke med hjælp fra forretningen. I den forstand kan forretning også være en form for kunst — især i modeverdenen.”
