Mode

New York Mænds Dag sætter fokus på fremvoksende designere

september 11, 2026

Fremvoksende designere får generelt ikke meget facetime ved store modebegivenheder som New York Fashion Week — især dem, der primært fokuserer på herremode. Derfor oprettede Agentry PR New York Men’s Day for mere end et årti siden for at kaste lys over mærker, der ellers kunne være blevet overset.

Den 26. udgave af New York Men’s Day, præsenteret af Project og Coterie by Informa, førte otte designere til et nyrenoveret Mercedes-Benz-showroom i Manhattan i Hell’s Kitchen.

Mærkerne tilbød en række looks, nogle kommercielle, nogle ikke så meget. Her er en hurtig oversigt over nogle af dem, der deltog.

You May Also Like

Avon Anglers

Designer Patrik Rzepski tilbød sin fortolkning af ikoniske herremodestykker som chinos, jeans, en hættemodel i japansk regnfrakkemateriale og lette merinoulstrik i en brugbar kollektion af New York-lavet herremode produceret i små partier. Rzepski, der har drevet sit eget damemærke i otte år og også har rådgivet LVMH, lægger vægt på særlige materialer og processer for at skelne sine designs fra mængden.

Ouila

Thomas Alderink søger et liv i afslapning, og det viste sig i hans debutkollektion, kaldet “A Life Unhurried.” Han forestillede sig fire-timers frokoster ved Amalfikysten, mens han designede en kollektion bestående af shorts og bukser med bindebånd i taljen, badetøj, lette sweatre, skjorter med knapper, turtleneck-sweaters, cropped jakker og løstsiddende bukser og toppe. Han skabte endda en rejsedragt inspireret af en vintage bowlingbold-taske, alt sammen for at skabe en rolig, let følelse.

Ethan Lewy

Den New York-baserede Ethan Horing, der designerer under navnet Ethan Lewy, bragte en friskere tilgang til nogle af herremodens traditionelle stilarter og stoffer. Med titlen “The Flying Point” begyndte forårs kollektionen med seersucker, det ikoniske prep-stof, men blev genfortolket gennem nye farver, proportioner og detaljer. Houndstooth, et andet mændenes grundmønster, fik en opdatering med bølget broderi, mens skræddersyet tøj blev hævet med juvelagtige knapper. “Jeg elsker at fejre traditionelle motiver og give nyt liv til ting, vi er vant til at se,” sagde han.

Science Project Company

Designer Heginz Janvier, født af haitianske immigrantforældre og opvokset i Elizabeth, N.J., skabte en kollektion, han kaldte “Reading the Room,” hvor han klædte modeller i stykker fra sin linje, der afspejlede deres personligheder. Blandt dem var en trykt nylon-flanel-ternet skjorte, rekonstruerede cargo-bukser og en teknisk dragt med nyttetasker nederst på bukserne lige under knæet.

Big Ocean x Andy Yu

Big Ocean er Sydkoreas første døve K-pop-gruppe, og modekunstneren Andy Yu skabte en kapselkollektion til bandet designet til at udforske krysningen mellem mode og musik. Patchwork denim-jakker, genfortolkede waistcoats, dobbelt-brystede frakker og overstore bukser, mange pyntet med ødelagte smykkestykker, som Yu genbrugsom anvendte som designelementer, gav noget glamour, som helt sikkert ville poppe på scenen.

Christopher Lowman

Designeren kanaliserede sin kærlighed til motorkørsel ind i forårets kollektion, kaldet “Circuit de la Claw.” Racingsuniformer, bilgrafik såsom racenumre, patches og striber blev pyntet på førsteklasses racerdragt, læderjakker, teknisk overtøj, skjorter, oversized shorts og skræddersyede jakker. Desig­nerens signaturfugl-grafik fandt også vej ind i linjen og prydede jeans og andre dele.

Emma Lund

Jeg skriver om luksus med fokus på detaljer, æstetik og de historier, der giver mening bag overfladen. Mit arbejde kredser om kultur, livsstil og rejser, altid med et skandinavisk blik og en forkærlighed for det autentiske. Gennem mine artikler ønsker jeg at formidle inspiration, der er både tidløs og forankret i nutiden.