Blik

Prada Galleria forener detailhandel, gæstfrihed, kunst, kulturarv og innovation

september 15, 2026

MILAN — Prada gør sig bemærket i Milanos indkøbsarkade Galleria Vittorio Emanuele II.

Bestående af otte etager med detailhandel, gæstfrihed og kunst forbinder Prada Galleria to sider af den centrale ottagon i det ikoniske sted fra det 19. århundrede med en ny underjordisk passage. Det vil blive afsløret for offentligheden den 23. september.

Opførelsen af Galleriaen begyndte i 1865, og beliggenheden i en fire-etagers dobbelt arkade få skridt fra Duomo-katedralen er en påmindelse om mærkets arv, da det var stedet for den oprindelige Fratelli Prada-butik i 1913.

Du kan også lide

“For at begynde at overveje, hvordan jeg skulle gribe Galleria-projektet an, stedet hvor Prada blev grundlagt i 1913, og vores historie fra dengang til nu, tænkte jeg over de forskellige udvekslinger, der har formet vores arbejde gennem årene — at gøre denne kompleksitet mere synlig og forståelig,” sagde Miuccia Prada. “Kunst, arkitektur, film, kultur og sport er ikke separate felter, som Prada gradvis har samlet, men en del af en igangværende dialog med verden omkring os, drevet af et ønske om at forstå den bedre.”

Med henvisning til fortsat udforskning sagde designeren, at “det er gennem denne forbindelse til andre discipliner, at Prada har udviklet sig: arkitekterne, kunstnerne og filminstruktørerne, med hvilke vi har samarbejdet, har altid været kreative partnere, mennesker med hvem vi deler og udvikler ideer. Prada ville ikke være den samme uden disse udvekslinger. Det er summen af forskellige perspektiver, snarere end nogen af dem alene, der definerer, hvem vi er.”

Faktisk sagde Miuccias søn, Lorenzo Bertelli, som er leder af virksomhedens samfundsansvar hos Prada Group, at “en af de mest komplekse udfordringer ved dette projekt var at finde den rette balance mellem arv og en fortsat drivkraft mod fremtiden.”

Målet, sagde han, er at undgå at Prada Galleria “bliver opfattet som en operation, der blot ser tilbage på fortiden: for et brand at være virkelig levende, må det fortsætte med at have en dyb forståelse af det moderne samfund, at eksperimentere og innovere. Et brands historie og arv kan give værdifulde værktøjer til at engagere sig i nutiden og skabe en meningsfuld dialog med den, snarere end at blive en øvelse i fejring for egen vindings skyld. Jeg tror, dette er en af de allervigtigste udfordringer for ethvert mærke: at opnå en positiv balance mellem dets arv og et fremadskuende perspektiv.”

Pradas dametøjsbutik blev fornyet gennem en udvidelse af underetagen, som næsten fordobler dens udstillingsområde og gør det muligt også at udvide sortimentet inden for rejseartikler, bolig og skønhed, omgivet af historiske vægmalerier og arkivgenstande.

Overfor denne butik er herreafdelingen, som første gang åbnede i juli 2013, nu forbundet gennem en underjordisk tunnel, kendt som Den Hemmelige Passage, og den præsenterer en udstilling af mindre kendte episoder fra Pradas historie.

>Over kagebutikken og restauranten Marchesi 1824 udfolder Pradasphere sig over piano nobile som den første permanente udstilling dedikeret til Prada, fra dets grundlæggelse i 1913 til i dag. Marchesi, som gruppen erhvervede i 2014, åbnede i Galleriaen i september 2016, sin tredje placering i Milano, fulgt i december samme år af Osservatorio Fondazione Prada dedikeret til samtidsfotografi og visuel kunst.

Pradasphere kan ses efter tilmelding og følger tidligere turnerende udstillinger, som blev vist i 2014 i London og Hongkong, og i 2023 i Shanghai.

I Appartamento har den tyske fotografiske kunstner Andreas Gursky kurateret en udstilling af sine værker. Det inviterede sted, der parrer samtidskunst med antikke italienske møbler, bruges til private middage og særlige begivenheder.

På anden sal tilbyder Studioen en række intime, salon-agtige rum designet til meget personlig shopping efter aftale, med en central hal til private arrangementer.

Prada er ikke ukendt med at introducere innovative butikskoncepter, begyndende med at forene detailhandel med arkitektur, kunst og kultur i det første Epicenter, der blev introduceret i New York i 2001 på Broadway, designet af Rem Koolhaas og hans arkitektfirma OMA. En af de mest karakteristiske arkitektoniske funktioner ved den butik er dens uhindrede 60 meter lange nordvæg, der strækker sig hele længden af en byblok.

Ded blev fulgt af Prada Epicenters i Los Angeles og Tokyo, designet af Koolhaas og Ole Scheeren og Herzog & de Meuron, henholdsvis.

For eksempel åbnede MiShang Prada Rong Zhai i Shanghai i slutningen af marts i fjor, i et samarbejde med instruktøren Wong Kar Wai og udgjorde Pradas første uafhængige fine dining-rum i Asien; The Pastry Shop inspireret af Pradas første butik i Galleria; The Caffé; The Study; The Lounge; The Dining Room og The Terrace, en moderne genfortælling af Arcadia Hall — Shanghais første udendørslounge, der bød kvinder velkomne i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Indrettet med italienske bambusborde og stole fra 1930’erne blander det kinesisk-inspireret design med historiske korsben-sæder, traditionelt forbundet med kvinder. Den nuværende køkkenchef er Riccardo La Perna.

Prada i 2017 genopbyggede Rong Zhai fra 1918 i Shanghai som et kulturelt knudepunkt for mærket i Kina.

Et Prada Caffè åbnede i december 2024 i den nyåbnede ION Orchard-butik i Singapore.

Emma Lund

Jeg skriver om luksus med fokus på detaljer, æstetik og de historier, der giver mening bag overfladen. Mit arbejde kredser om kultur, livsstil og rejser, altid med et skandinavisk blik og en forkærlighed for det autentiske. Gennem mine artikler ønsker jeg at formidle inspiration, der er både tidløs og forankret i nutiden.