Tilføj Roksanda Ilinčić til listen over europæiske mode designere, der sætter spot på bemærkelsesværdige kvindelige tekstilkunstnere.
Hun blev tiltrukket af Françoise Grossen for hendes monumentale skulpturer lavet af knudrede og flettede reb — hvad de vækker og repræsenterer.
“There’s something very earthly, very female about it. You know, women sitting, braiding, braiding hair, braiding dresses, braiding garments,” hun udtalte begejstret backstage før showet. “Den slags taktile fornemmelse, håndværk, og noget ganske hjemligt, men taget til et helt andet niveau, er noget jeg absolut elsker.”
Ilinčić gav en tæt flettet ryg til en fantastisk bias-skåret kjole i brun silke og rammede bustierne på hendes glinsende pannier-kjoler med løsere fletninger af en velour-lignende neopren.
Du kan også lide
Hun brugte også sarte øjenvippefringe til at dekorere en LBD, og draperede løse tråde hen over hendes pude-lignende tasker og over de udstikkende dele fra hendes aftenkjoler. Nogle af dem blev en lille smule sammenfiltrede i den brise, der blæser gennem Natural Dye and Wellbeing Garden i National Theatre, stedet valgt af Ilinčić på grund af hendes passion for Brutalistisk arkitektur.
“Jeg er vokset op med det,” sagde den serbiskfødte designer, med betonskiver, der stikker ud i alle retninger bag hende. “Jeg tror, det har bestået tidens prøve.”
Ilinčić brugte også sin forårs kollektion til at vise sine evner i hverdagsbeklædning på anmodning fra sine trofaste kunder. “De har spurgt: De vil have, at jeg tilbyder dem alt syv dage om ugen fra os. Så jeg udvider,” rakte hun på skuldrene.
Och så lavede hun sin version af en beige safari-jakke, prikket med sorte patchlommer, og en skjortekjole, med korte, stikkende ærmer og en vrimmel af ticking-striber.
Hun viste også en gennemført sort buksedragt med en timeglasjakke, der ikke ville se ud på en Dior-løbsbane. Hun knyttede et silkesjal over skulderen for at tilføje farve, mønster — og for kunstens skyld.
