Herrebeklædningen stod tydeligt frem i Christopher Esbers kollektion — bogstaveligt talt.
Tanker om rock ’n’ roll fik den Sydney-baserede designer til at se nærmere på Elvis Presleys jakkesæt og herrebeklædning generelt, hvilket førte ham til at indføre dem i sit repertoire af dekonstruerede snit.
Men ikke som detaljer gengivet i stor skala, forstår du. “Jeg ville tage disse detaljer og gøre dem mere arkitektoniske snarere end ornamentale,” sagde han backstage. Lommetørklæder og skjortemanchetter blev forstørret til XXL-proportioner, mens slipsene bragte deres motiver og materialer.
Asymmetriske bustier og kjoler udgjorde et stykke silke, der var foldet til en to-toppe-form og stak ud over den ene skulder. Korre hvide poplin-manchetter skabte formen på skørtet til en skulpturel hvid halterneck-kjole, der lod siderne være bar, mens skjorter med flere manchetter i grafiske motiver bragte en 1970’er flair.
Du kan også lide
Fra der drog Esber ned i et kaninhul gennem Western-genren, med detaljerede sølvbeltespænder og seler pyntet med deadstock-studs fra 1950’erne, neo A-line-kjoler der lod ryggen være bar, undertøjspynt der gav hviskende tynde draperede kjoler, der klæbte til kroppen, og masser af hans dekonstruerede snit.
Endnu mere interessante idéer omfattede en vest lavet af lange tynde tilpassede paneler og bukser med udskæringer bag knæet, og stykker, der indeholdt værket af den tyske kunstner Anna Stüdeli, som en nederdel bestående af indviklede sammenførte stykker lavet af resin-perler.
Hver af disse retninger kunne have givet sit eget sæt kollektioner. Men at gennemløbe dem i tre dusin looks, forstærket af en show-opsætning der gjorde redaktørerne for spredte til at få øje på detaljer, gav en helhed der føltes mangelfuld.