Erhverv

Le Bon Marché vil bringe japanske modearkiver til auktionen

oktober 12, 2026

PARIS — Mens indkøb nogle gange kan være en udholdenhedssport, introducerer Le Bon Marché et nyt lag.

Den franske detailkæde vil afholde sin allerførste kvinders modeauktion, i samarbejde med Pénélope Blanckaerts Penelope’s Auction House for at sælge arkiv-tøj fra japanske designere, herunder stykker af Rei Kawakubo, Yohji Yamamoto og Issey Miyake.

I modsætning til konventionelt køb kan budgivningen tilbyde en lille spænding af konkurrence og forbindelse, som et almindeligt køb måske ikke giver.

“Når du vinder et stykke til en auktion, er oplevelsen endnu mere spændende end blot at købe noget. Du kan fortælle historien om, hvordan du kæmpede for at få netop dette stykke,” sagde Blanckaert.

You May Also Like

Salget vil finde sted inden for “Super Japon”, et butiksomfattende tilbud, der spænder over japansk hverdagskultur — fra dagligvarebutik-varer til tilgængelig gastronomi, som åbnede i august.

Varerne til auktionen udstilles i butikken på mandag i en uge op til salgsdatoen den 18. oktober.

For Le Bon Marché vil auktionen give en måde at bringe et specialiseret samlermarked ind i et varehus og skabe en begivenhed, der kombinerer en udstilling, shopping og en live-oplevelse.

Det vil også give detailhandlen mulighed for at præsentere mærker uden for sit konventionelle udvalg, og trække på Blanckaerts ekspertise og netværk af private samlere.

“Ideen var også at bygge videre på det faktum, at Le Bon Marché altid har været en pioner, når det gælder butiksoplevelser og kuratering,” sagde Le Bon Marchés direktør for damemode, Isabelle Fine.

Men i et stadig mere tæt befolket landskab af pop-ups, brandaktiviteter og kulturel programmering, kan en auktion tilføre detailoplevelsen en ny dimension.

“Jeg ville også gerne bringe en fysisk auktion ind i butikken, fordi det giver en ny måde at interagere med kunderne på,” tilføjede Fine. “Jeg var interesseret i denne tilgang til at købe tøj som et objekt, og i den emotion, som en auktion kan vække.”

Blanckaert og Fine ønskede, at salget skulle være tilgængeligt ud over etablerede samlere, med en række stykker og prisniveauer, så budgivningen starter under 100 euro. Ambitionen er at bringe auktionskultur ind i butikken uden at gøre det til en øvelse i eksklusivitet.

“Der er en arv og en museumslignende dimension i projektet. Men jeg ønskede at gøre det mere inkluderende og demokratisk,” sagde Fine. Stykkerne er kurateret med øje for også at blive udstillet, ikke blot til salg.

I 1980’erne, da Paris-mode var præget af kraftige skulder og snævre taljer, ankom en gruppe japanske designere med sorte klæder, asymmetri, huller og nye silhuetter.

“Deres arbejde var foruroligende. Det blev ikke umiddelbart forstået. I dag virker disse ting ikke så chokerende længere. Men i 1980’erne var de virkelig radikale,” sagde Blanckaert.

Men fire årtier senere er deres arbejde blandt de mest eftertragtede inden for vintage-mode.

“Japansk mode er særligt relevant i øjeblikket, måske delvist som en reaktion på, hvad vi ser hos store modehuse, hvor kreativitet ofte styres af markedsføring og forbrugerbehov,” tilføjede hun.

Japanske designere opererer på deres egne betingelser, tilføjede hun, og præsenterer en vision i stedet for at tilpasse den til kommercialitet. Den kompromisløse tilgang har hjulpet med at flytte deres arbejde ud over modecyklussen.

Auktionen centrerer omkring Miyake, Yamamoto og Kawakubo, med yderligere stykker af Junya Watanabe, Kansai Yamamoto og Undercover. Det meste af stykkerne stammer fra 1980’erne til 2000’erne, med enkelte nyere items. Blandt højdepunkterne er stykker fra Comme des Garçons’ banebrydende kollektion “Pirates” fra efteråret 1981.

For Blanckaert går arven fra japansk mode ud over nostalgi.

“Japansk mode i begyndelsen af 1980’erne er særligt eftertragtet, fordi produktionen var relativt begrænset på det tidspunkt. Med designere er de tidlige stykker ofte de mest ønskværdige, fordi de er de sjældneste,” sagde hun. “Alligevel kan disse beklædningsgenstande også være overraskende brugbare.”

Men deres appel er ikke udelukkende arkivisk. Blanckaert pegede på “Pirates”-kollektionen, med jakker i uldne strik og filt og en forholdsvis liget konstruktion. De er uden tvivl Comme des Garçons, men overraskende nemme at forestille sig blandet med moderne Saint Laurent, for eksempel.

Stykkerne følger også designernes udvikling fra de enkle sorte til brug af farver og i stigende grad mere skulpturelle former.

“Nogle gange kigger man på et stykke tøj på en bøjle og forstår det ikke helt. Men så snart man tager det på, falder alting på plads,” sagde Blanckaert. “Det er også en anden interessant dimension ved japanesisk mode: forholdet mellem kroppen og tøjet.”

“Disse designere var pionerer i at udforske kønsidentitet, forholdet mellem tøj og krop og dekonstruction. Det er alle temaer, vi ser i mange kollektioner i dag,” tilføjede Fine.

Stykkerne blev indkøbt gennem Blanckaerts netværk af tidligere klienter og private samlere. I 2011 arrangerede hun den første auktion dedikeret japansk mode. På det tidspunkt var kategorien stadig relativt uudforsket. I dag er japanske designere fast etableret på vintage-markedet, og tidlige eksempler kan opnå ekstraordinære priser.

Initiativet kommer i en tid, hvor modeudstillinger tiltrækker publikum langt ud over den traditionelle museumsbefolkning, sagde Blanckaert. Efterhånden som flere institutioner afsætter plads til designere og deres arkiver, forstås tøj i stigende grad som et kulturelt artefakt snarere end blot et kommercielt produkt.

“Modeudstillinger tiltrækker forskellige publikum, særligt yngre mennesker. Unge i dag er meget nysgerrige efter modehistorie,” sagde hun. “De er måske mindre interesserede i, for eksempel, gamle mestre-malere eller 18. århundredes kunst, men en udstilling om Balenciagas kreationer kan være en meget mere tilgængelig måde at få dem til at tage del i historien.”

For Blanckaert og Fine vil live- og online budgivningen være et eksperiment.

“Det vil være en del af sjov og suspense ved auktionen – at se, hvem der ender med hvert stykke. Samlere kan ende med at konkurrere med private købere,” sagde Blanckaert.

Fine tilføjede, at dette er en test for det nye format med at forene kuratering, handel og konkurrence inden for varehusoplevelsen. Hvis det lykkes, er der planer om yderligere udstillings-/auktioner i fremtiden.

Emma Lund

Jeg skriver om luksus med fokus på detaljer, æstetik og de historier, der giver mening bag overfladen. Mit arbejde kredser om kultur, livsstil og rejser, altid med et skandinavisk blik og en forkærlighed for det autentiske. Gennem mine artikler ønsker jeg at formidle inspiration, der er både tidløs og forankret i nutiden.