Blik

Diane von Furstenberg Hædret med Couture Council-prisen 2026 af Museet på FIT

oktober 23, 2026

Den ukuelige Diane von Furstenberg blev torsdag eftermiddag tildelt Couture Council-prisen 2026 fra Museet ved Fashion Institute of Technology for sin transformerende indflydelse på kvinders mode.

“Det er utroligt at se så mange mennesker, som jeg har krydset veje med,” sagde von Furstenberg, før frokosten begyndte. Blandt gæsterne i Gotham Hall var Dr. Joyce F. Brown, tidligere præsident for FIT, Martha Stewart, Linda Fargo, Jane Hertzberg Hudis, Narciso Rodriguez, Zane Li, LaQuan Smith, Ken Dowling, Henry Zankov, Daniella Kallmeyer, Jean Shafiroff, Jasmin Larian Hekmat, Danielle Frankel Hirsch, Emily Dawn Long, Jonathan Cohen, Nicole Miller, Candace Bushnell, Denise Magid, Sarah Wetenhall, Constance C.R. White og Fern Mallis.

Henry Zankov, den kunstneriske leder for Diane von Furstenberg og grundlægger og designer af sit eget firma, Zankov, kickstartede festlighederne. “Dette er virkelig et fuldendt cirkelmoment for mig. For dem af jer, der måske ikke ved det, er jeg uddannet ved FIT.”

You May Also Like

Henry Zankov sagde, at en af de ting, von Furstenberg altid har sagt, er, at designere er som arkitekter. “Vi skal ikke kun forstå, hvordan noget bliver lavet, men også hvordan man oplever det, hvordan det bevæger sig, og hvordan det får dig til at føle,” sagde Zankov, som viste sin første kollektion for DVF på High Line i september.

Zankov sagde, at han på FIT lærte at arbejde med både hænder og sind for at tage en idé og give den form og bringe noget helt nyt til verden.

“Det var her, at jeg udviklede fundamentet, disciplinen og selvtilliden til at opbygge en karriere, der til sidst ville føre mig til at skabe mit eget mærke. Så at stå her på scenen i dag, tilbage på et sted, der hjalp mig med at forme, hvem jeg er, er utroligt meningsfuldt. Og at være her for at ære den ekstraordinære Diane von Furstenberg gør dette øjeblik endnu mere særligt,” sagde Zankov.

“Jeg har altid været omgivet af og blev inspireret af stærke kvinder, kvinder der fører med overbevisning, som udfordrer konventioner og som forstår, at ægte indflydelse kommer fra at have modet til at være helt dig selv. Diane legemliggør alt dette og meget mere. Hun er en kraft, en ikon og en påmindelse om, hvad der er muligt,” tilføjede Zankov.

Før han henvendte sig til DVF, diskuterede Jason S. Schupbach, den nye præsident for FIT, hvordan de seneste dage har været særligt svære for FIT-samfundet “da et sår blev genåbnet offentligt.” [En kvindelig FIT-studerende, som overdoserede fatalt af fentanyl, blev voldtaget af en mand, der gav hende stoffet i hendes kollegieværelse i marts sidste år. En føderal tiltale, som blev offentliggjort med påstande om narkotikakonspiration og voldtægt, nævnte to mandlige teenagere i den trettal-anklage-sag den 15. oktober.]

“Selvom jeg håber, I har læst min officielle udtalelse, vil jeg være tydelig: FIT er et stærkt og sikkert fællesskab. En del af at være et stærkt og sikkert fællesskab betyder, at vi som fællesskab støtter hinanden gennem svære tider. Vi ønsker, at retfærdigheden bliver gjort, og vi vil altid fordømme skade mod kvinder og enhver i vores fællesskab,” sagde Schupbach.

Schupbach takkede herefter von Furstenberg for at være sådan et ikon og for at støtte og hæve så mange unge skabere og især kvinder gennem hendes karriere. Han pegede på de smukke stofløbere på bordene, som havde et DVF-tryk, der har været brugt i mere end tre årtier.

Schupbach præsenterede også Museum at FIT Studenterprisen til Chloe LaBel, en kunsthistorie- og museumsfagets studerende ved FIT, klassens årgang 2027. Prisen anerkender en studerende, der udviser fremragende initiativ, et højt ansvarsniveau og en vilje til at bidrage ud over de grundlæggende ansvarsområder som museumsfacilitatoren. Den anerkender også studerende, der udviser exceptionel potentiale og professionel løfte i kommende museumsprofessionelle.

”For mig er museer et sted, hvor vi kan træde uden for os selv og opleve verdener, der er forskellige fra vores egne,” sagde LaBel. “Gennem kunsten har jeg formået at forstå mig selv bedre og konstant stille spørgsmål ved, hvordan jeg ser verden omkring mig. At modtage MFIT-studerendeprisen er en utrolig ære, og jeg er ydmyg over at være omgivet af så mange utroligt kreative mennesker her i dag.”

Valerie Steele, direktør og chefkurator for The Museum at FIT, sagde, “Tak fordi I er her for at støtte Museum ved FIT og for at fejre Diane von Furstenbergs liv og arbejde. Jeg er så taknemmelig over for Diane for hendes inspirerende liv og arbejde, og for at være her hos os i dag.”

I forbindelse med tildelingen af 2026 Couture Council Award til von Furstenberg sagde Vanessa Friedman, modechef og chefmodekritiker for The New York Times, at der er mange ord, man kan bruge til at beskrive prisvinderen, “som jeg kalder Diane von Furstenberg — Diane, Dion, kartoffel, potahto, hun sagde, jeg kunne kalde hende, hvad jeg vil.”

“Vi kalder hende designer, entreprenør, feminist, aktivist, filantrop, mor, bedstemor, datter, ven, mentor, vandrer, ikon, pioner. Men den betegnelse, jeg faktisk foretrækker, er ‘kraft af naturen’, som jeg ved er tre ord, men det er pointen. Det er umuligt at reducere hende til kun ét ord,” sagde Friedman.

Friedman beskrev von Furstenberg som en kvinde, der ikke skulle findes. Hendes mor var en Holocaust-overlever, som blev fortalt, at hun aldrig kunne få børn. “Alligevel er hendes barn her. Hun har trodset oddsene lige siden. Hun er en kvinde uden formel designuddannelse, der kom til New York og skabte en modevirksomhed så succesfuld, at hun landede på forsiden af Newsweek som 29-årig,” sagde Friedman. “En kvinde, der genopfandt den forretning ikke bare én gang, men tre gange.”

Hun sagde, at hun kom tilbage til løb banen i september i år under New York Fashion Week og ændrede selve byen takket være hendes lederskab gennem Diller-von Furstenberg Family Foundation af High Line og Little Island og kæmpede for New Yorks modeindustri som formand for CFDA i mere end et tiår. Og hun reddede Frihedsstatue.

“Og måske vigtigst af alt, selvom Diane ofte virker overmenneskelig og ufatteligt glamourøs for os, der følger hendes karriere med vores læber hænger ned, har hun altid været villig til at vise sin uperfekte side. Jeg kan ikke tænke på en anden grundlægger, der ville have fortalt mig på optagelsen, da hendes forretning blev omstruktureret under pandemien: ‘Der er ingen skam i at indrømme, at du er i problemer’, eller en anden kvinde her på den anden side af 50, som tillod et dokumentarhold at filme hende første ting om morgenen, når hun kravler op i sin vask for at lægge makeup,” sagde Friedman.

Friedman pegede på, at von Furstenberg har vundet talrige priser, såsom Chevalier de la Légion d’Honneur, og er medlem af National Women’s Hall of Fame. “En kvalitet hos hende, som jeg værdsætter mest, er det faktum, at hun aldrig stopper. På tærsklen til hendes 80-års fødselsdag har hun taget et nyt projekt op for at redde Venedig.”

Von Furstenberg accepterede sin pris og genfortalte sin livshistorie — fra opvæksten i Belgien og videre til private skoler i Europa, arbejde for en trykkerifabrik uden for Como, Italien, fremstilling af jersey-delene og toppe med deres strikkemaskiner, mødet med Egon von Furstenberg, graviditeten, ægteskabet, at komme til New York, at etablere en virksomhed og vise i et hotel, at annoncere i WWD og nogle år senere lande på forsiden af Newsweek og The Wall Street Journal.

Hun huskede en dag, da hun var fløjet til Pittsburgh, og havde The Wall Street Journal ved siden af sig, og en mand beundrede hendes ben og forsøgte at finde en måde at tale til hende på. “Han kigger på mig og siger, ‘Hvorfor læser en pige som dig The Wall Street Journal?’” Hun sagde, at hun kunne have fortalt ham det, fordi WSJ-historien handlede om hende. “Jeg sagde ingenting,” og at tie gav hende den største tilfredsstillelse, hun nogensinde har haft.

“Men naturligvis, hver gang jeg taler, fortæller jeg historien,” sagde hun.

Emma Lund

Jeg skriver om luksus med fokus på detaljer, æstetik og de historier, der giver mening bag overfladen. Mit arbejde kredser om kultur, livsstil og rejser, altid med et skandinavisk blik og en forkærlighed for det autentiske. Gennem mine artikler ønsker jeg at formidle inspiration, der er både tidløs og forankret i nutiden.